jueves, 30 de abril de 2015

Marisol Ferrari: “La danza debe ser un arte útil para la sociedad”


(30/04/2015). Como parte de la celebración del Día Internacional de la Danza, se desarrolló el primer Consejo de Maestros “Pioneros de la danza” con reconocidos coreógrafos de trayectoria. Entre los ponentes se encontraba la fundadora de la Asociación Zuliana para el Arte de la Danza (Azudanza), Marisol Ferrari, quien enfatizó que “la danza debe ser un arte útil para la sociedad y debe estar presente en todos los rincones del país”.

En ese sentido, Ferrari arguyó que la Fundación Compañía Nacional de Danza (FCND) debe masificar sus acciones, no solo trabajar en la capital venezolana, sino irse a todos los rincones del país y hacerle seguimiento a los que se hace en materia dancística, dignificar al gremio que hace vida artística a través del cuerpo.

Asimismo, recomendó a la directiva de la FCND que esta institución haga vida por regiones, organizado por nodos (Centro, Occidente, Llano, Oriente), para que así las agrupaciones de las localidades lejanas a la Capital tengan un espacio al que puedan asistir y ser atendidos.



Ferrari recordó cómo llegó a Venezuela, y enfatizó que Alí Primera fue su luz inspiradora. Fueron muy buenos amigos, y por tal motivo su obra fue influenciada por el trabajo del paraguanero.

Durante la conversación los ponentes coincidieron en que, a pesar de que el Gobierno Bolivariano ha apoyado el arte corporal, se necesita dar más apoyo, sobre todo a las agrupaciones independientes que hacen vida en el interior del país.

En el mismo orden de ideas, Zhandra Rodríguez, directora del Ballet Nuevo Mundo, expresó que existe un gran auge en la danza, y es palpable al ver una universidad de las artes (Unearte) que se está masificando a otros estados; sin embargo dijo que las nuevas generaciones deben tener una orientación, tanto las agrupaciones independientes, los estudiantes y bailarines de la FCND. “Deben saber para dónde van y el por qué, acompañados de coreógrafos que los lleven de la mano para que no bailen por bailar, sino que sepan el por qué y para qué danzan”.



“Yo creo que las nuevas formas del movimiento del cuerpo necesitan una orientación de hacia dónde van, su estilo, el mensaje que van a transmitir a través de esos movimiento y necesitan mucho apoyo del Estado”, argumento Rodríguez.

Recordó que en sus inicios revolucionó la danza a través de una manera libre de expresarse, y logró hacer una simbiosis casi perfecta, incluyendo la capoeira y otras artes.

“A los nuevos bailarines les falta coreógrafos con una orientación, y deben evitar el nacimiento del divismo, ya que eso no se decreta, el estrellato lo hace el público; luego que el planeta lo dice es que se puede decir que eres una estrella. El artista es una cosa y el bailarín otra, el bailarín debe ser humilde, expresar sus sentimientos y pasión con mucha humildad, porque cuando se baila con el ego, todo sale mal y eso se nota en el escenario”, agregó Rodríguez.

Es por ello que se “debe culturizar a los bailarines y no promover el ego que es lo que daña al bailarín”, concluyó Rodríguez.

Otra de las ponentes que dio su apreciación sobre el trabajo de la danza en el país fue Sonia Sanoja, reconocida bailarina y coreógrafa de danza contemporánea, además de escritora, y docente académica en Unearte.



“La danza es el arte más antiguo de la humanidad, tiene un poder maravilloso ya que aglutina otras artes como el teatro. Lo importante es que todas las expresiones dancísticas se mantengan viva luciendo el alma de los pueblos”, agregó Sanoja.

La bailarina y coreógrafa, Julie Barnsley, de origen británico y fundadora de Danzahoy (quien llegó en los años 80’ a Venezuela), dijo que “la danza es un arte para comunicarse que necesita mucho apoyo para los independientes, en cuanto a espacios físicos y aportes económicos, ya que a su juicio aun existen carencias de ambas cosas”.

Aunado a eso, dijo que se ha inspirado mucho de los bailarines venezolanos y ha sido muy placentero para ella trabajar en el país.



La actividad se realizó en la sala Gladys Meneses de la sede de Instituto de las Artes de la Imagen y el Espacio (Iartes) en horas de la tarde de este miércoles 29 de abril, a propósito del Día Internacional de la Danza.


T/ Prensa FCND/ Alybeth Guanipa
F/ Prensa FCND/ Lismar Reyes


Bailarines celebraron su día con Circuito Artístico en Bellas Artes





(30/04/2015).- Agrupaciones, compañías independientes, junto a colectivos y los dos elencos de la Fundación Compañía Nacional de Danza (FCND), celebraron su día con un Circuito Artístico en Bellas Artes, desde las 4:00 p.m.

La actividad inició en la salida de la sede del Iartes con los intérpretes de danza tradicional y contemporánea, trabajadores de la FCND, junto a los músicos, quienes al ritmo del tambor y el canto, bailaron y movieron varias banderas de colores hasta llegar a los espacios abiertos del Teatro Teresa Carreño (TTC).



Durante el recorrido los bailarines, vestidos de colores vistosos, caminaron cantando el sangueo “ella levanta, levanta Juana levanta” con la figura de San Juan en la procesión, con avisos que decía “No somos amenaza somos danza”, y otras consignas por el Día Internacional de la Danza que se celebra cada 29 de abril.

La primera parada del Circuito se dio en la entrada y salida del estacionamiento del Hotel Alba, allí el Colectivo Raíz Mestiza, vestido de blanco y con salpicadas de colores, hizo un performance al ritmo de los tambores.



En la segunda estación, dispuesta en la intercepción del semáforo que queda al frente de Unearte, bailó Ronald Guánchez del grupo Espina Bífida. Allí al lado de una escultura con los colores de la Bandera Nacional, hizo una improvisación de breack dance también al ritmo del tambor, rodeado de los demás bailarines quienes lo aupaban con aplausos.



En la Plaza Armando Reverón (tercera parada), espacio donde esperaban los estudiantes de la casa de estudios, el grupo Speedy Angels Crew, con su movimiento que demostró mucha flexibilidad y un manejo casi perfecto del control del cuerpo, hizo que el público se emocionara al verlos improvisar con el ritmo de los tambores que tocaron los músicos de la FCND.



Luego de la danza urbana se vio el arte del movimiento corpóreo contemporáneo, a cargo del Taller de Danza Caracas. Por último los estudiantes de la universidad hicieron una demostración de lo aprendido.



El Circuito Artístico llegó hasta el anfiteatro del Eje del Buen Vivir, donde estaba un dúo de bailarinas de la Compañía Independiente Sieteocho, quienes vestidas de negro hicieron una demostración de danza contemporánea.



El encuentro artístico finalizó en los espacios abiertos del Teatro Teresa Carreño con la participación del elenco contemporáneo de la FCND, con su pieza Zoociedad; luego se presentó el Ballet del Complejo Cultural y por último el elenco tradicional de la FCND que bailó los tambores de Yaracuy.



Ahora lo que viene es la celebración del noveno aniversario, que se realizará con una semana de actividades recreativas (del 11 al 15 de mayo) para el disfrute de los trabajadores y trabajadoras de la institución, ubicada en Caño Amarillo.
T/ Alybeth Guanipa
F/ Lismar Reyes