Fiesta a la Cruz de Mayo en Caño Amarillo

La Fundación Compañía Nacional de Danza (Fcnd) realizará este viernes 5 de
mayo a partir de las 10 de la mañana, el conversatorio "Fiesta a la Cruz de
Mayo", tradición que se celebra en varias regiones de Venezuela.


En este encuentro con la cultura del país, estarán como invitados el
profesor Jesús Rondón, director musical de Vasallos de Venezuela,
agrupación de música y danza tradicional.


A esta conversa también se une el profesor Juan Pérez, director musical de
Tradiciones, agrupación de música y danza tradicional venezolana. Por la
Fcnd, estará presente el cultor Oscar Lista, acompañados por bailarines y
músicos del elenco tradicional, así como trabajadores del ente adscrito al
Ministerio de Cultura.

Danza en honor a la maestra Sonia Sanoja

En el marco de la celebración del Día Internacional de la Danza, la Fundación Compañía Nacional de Danza y el Centro de Estudios Latinoamericanos (Celarg), presentan un homenaje a la memoria de la maestra de la danza contemporánea en Venezuela, Sonia Sanoja, el sábado 29 de abril, en los espacios expositivos del Celarg, a las 4:00 pm.

La muestra dancística a cargo de los bailarines de la compañía pretende distinguir el legado de la maestra Sanoja (1933-2017), quien fuese una de las propulsoras de la danza en el país, además de que marcó el inicio de una generación de talentosos coreógrafos y maestros. Fue reconocida como una innovadora bailarina y visionaria maestra de la corporalidad.

Sus piezas Cuerda Simple Medida (1977) será interpretada por la bailarina del elenco contemporáneo Ana María Guerrero, y Duración Uno y Cuatro (1960) por Jhon Lobo, basada en los poemas de Alfredo Silva Estrada.

La presentación estará precedida por la inauguración de la exposición fotográfica: Gracia en movimiento. Una historia de la danza en Venezuela, de otro de los grandes talentos del país, Miguel Gracia, quien es el autor de uno de los registros fotográficos más bastos de la escena nacional.

La cita es para que toda la familia asista y disfrute de un grato momento con la danza nacional. La entrada es gratuita, te esperamos, para mayor información comunicarse por nuestras redes sociales en Instagram y Twitter @FCNDANZAVE.

Partió Sonia Sanoja, la maestra de la danza contemporánea en Venezuela

 

Este lunes 27 de marzo partió el cuerpo físico de Sonia Sanoja, una de las figuras de mayor relieve de la danza contemporánea venezolana. Licenciada en filosofía de la Universidad Central de Venezuela, autora de tres libros, poeta, coreógrafa y parte de la generación de oro de la danza que se gestó en el Club de Ballet del Liceo Andrés Bello.

Mujer menuda, morena, cabello corto, ya convertida en una maestra insigne de la danza nacional. Así recibimos por última vez en nuestros espacios a Sonia Sanoja, a sus 84 años; volvió a bailar con Graciela Henrique, Amor Amargo, de Leyson Ponce. Nos visitó en la Compañía Nacional de Danza, en el Teatro del Oeste, el 23 de junio de 2016, donde un grupo de bailarines se dio cita para escucharla hablar, para mirarla en escena, en la reflexión de su arte.

Destacó con su danza en Venezuela, México, Estados Unidos, Francia y Bélgica, entre algunos de los países donde bailó. Creadora de la Técnica Estructural de la Danza, maestra activa hasta su fallecimiento de la Universidad Nacional de las Artes, Unearte, y un referente de las generaciones de la danza contemporánea en el país.

La sala de clases del elenco contemporáneo de la Fundación Compañía Nacional de Danza, lleva su nombre. Se inauguró el 8 de septiembre de 2014.

Una de sus obras, Cuerdas, forma parte del repertorio de la Compañía, del catálogo de los maestros de la danza contemporánea venezolana: Visionarios.

Los estudiosos en latinoamérica la consideran la propulsora de la danza en Venezuela; describen su trabajo en escena como cautivador, preciso y exacto. Una bailarina que dejó su cuerpo en escena, pero que le imprimió la expresión, el sentimiento y la carga cultural de sus investigaciones sobre el movimiento. 

 

Una artista que no fue ajena a su entorno, empoderada de sus dotes como bailarina, dio un paso más, creció en la danza y se consagró como la maestra Sonia Sanoja.

El mundo de la danza la despide hoy, pero crece en su legado, sus aportes, su imprenta que sin duda recorre toda la danza en el país.

La Compañía Nacional de Danza se reúne junto a sus profesores, coreógrafos y bailarines, en sus instalaciones en Caño Amarillo, en la sala que lleva su nombre, para recordarla en un pequeño homenaje. Las próximas funciones pautadas para el 31 de marzo, 1 y 2 de abril, en el Teatro Teresa Carreño serán ofrecidas en su memoria.

Su cuerpo será velado en la capilla Monumental del Cementerio del Este, a partir de las 6:00 de la tarde. La ceremonia de cremación se realizará mañana en la privacidad familiar.

Texto: Prensa FCND

Cartografías del Cuerpo, relatos coreográficos en el Teatro Teresa Carreño

La Fundación Compañía Nacional de Danza presenta dos piezas del tríptico de danza Cartografías del Cuerpo, relatos coreográficos, interpretado por su elenco contemporáneo. Bajo la dirección de los maestros Miguel Issa y Juan Carlos Linares, se presentan Pascua y danza Butoh, en los Talleres del Teatro Teresa Carreño, el 31 de marzo, 1 y 2 de abril, a las 5:00 de la tarde.

Las coreografías de Linares, Nacer cada día (1994), y La preciosa roca de la noche (1997), resultan una propuesta artística desde el material creativo generado por 22 bailarines de la Compañía. Basado en la técnica Butoh, una danza post guerra de los años 50, conocida también como la danza de la oscuridad, Linares nos presenta el esplendor de los cuerpos desde sus transiciones emocionales.

Por su parte, Miguel Issa, deleita, nuevamente, al público con Pascua, una propuesta de danza interpretativa que no sólo permite disfrutar del baile en escena, sino también de la expresión y la teatralidad de una puesta que se pasea por las distintas culturas, modos de vida y la religiosidad del mundo.

Ambas son danzas contemporáneas, parte del proyecto Cartografías del cuerpo, relatos coreográficos, de la Compañía Nacional de Danza, estrenadas en noviembre de 2016. Con gran éxito de taquilla, nos ofrece la pluralidad de la danza y la percepción estética de distintos maestros coreográficos.

Las entradas tienen un costo de mil bolívares y ya están a la venta en las taquillas del Teatro Teresa Carreño. Para mayor información nuestras redes sociales en Instagram y Twitter  @FCNDANZAVE y Facebook: Fundación Compañía Nacional de la Danza- Venezuela.

Continúan talleres de tradiciones venezolanas

La Compañía Nacional de Danza sigue presente en las diferentes casas de estudios de la capital venezolana, a fin de socializar los saberes de las tradiciones venezolanas entre los niños, adolescentes y educadores. En ese sentido, el miércoles 29 de marzo en horas de la mañana se desarrollará el conversatorio – taller: El Calipso y Baile de salón, en el colegio Simón Bolívar, ubicado en Monte Piedad.

Mientras que, el jueves  30 de marzo se llevará a cabo un taller-montaje: Variantes de El Joropo,  en la escuela Armando Zuloaga Blanco, ubicada en la avenida Panteón, al lado de la Biblioteca Nacional de Venezuela.

Este ciclo de talleres y conversatorios del proyecto “La danza en la escuela” se viene realizando desde enero de 2017, con el maestro Freddy Medina, quien se ha dedicado a explicar de qué tratan las manifestaciones tradicionales y su importancia en la idiosincrasia venezolana.

En este primer bloque se han abordado las tradiciones de acuerdo al calendario festivo, que en este primer trimestre son los carnavales de El Callao, además de hablar sobre el merengue caraqueño y el baile de salón. También se han explicado los orígenes del joropo y sus variantes, tradición que en marzo de 2014 se declaró Patrimonio Cultural de la Patria, en la categoría de Bien de Interés Cultural.

Cabe destacar que en algunos talleres se realiza una demostración de la manifestación con el elenco tradicional de la Compañía Nacional de Danza, para llevar lo conversado a la práctica, con participación de estudiantes, de tal manera de estimularlo a investigar más sobre el tema que engloba parte de la cultura nacional.

Hermética en el Teatro Teresa Carreño

Este viernes 10 de marzo a las 5:00 de la tarde y con entrada libre, en los espacios abiertos del Teatro Teresa Carreño, en Bellas Artes, se presentará la pieza coreográfica Hermética, con las bailarinas del elenco contemporáneo de la Fundación Compañía Nacional de Danza, a propósito de celebrarse esta semana el Día Internacional de la Mujer, que se conmemora cada 8 de marzo.

La puesta en escena y coreografía de la maestra Claudia Capriles, muestra a través de las formas femeninas su interacción social y con su corporalidad, el peso de la mujer en tiempos post modernos. La danza está interpretada por mujeres y presenta no solo la calificación seriada y estigmatizada de la mujer actual, sino su emancipación de esas formas estandarizadas.

El público podrá apreciar durante 22 minutos la imagen de la mujer, interpretada a través de la danza contemporánea de Capriles y bajo los arreglos musicales de Oswaldo Rodríguez.

Hermética, un baile de mujeres a propósito del Día Internacional de la Mujer

La Fundación Compañía Nacional de Danza presenta Hermética, a cargo de su elenco contemporáneo y bajo la coreografía de la maestra Claudia Capriles. Una puesta en escena que habla sobre la mujer y sus vinculaciones sociales.

El 4 y 5 de marzo, y a propósito de las celebraciones del Día Internacional de la Mujer (8 marzo), se estrena la pieza en el Teatro Municipal, en el marco del Circuito Teatral de Caracas de Fundarte. La cita es a las 5:00 de la tarde.

La maestra Capriles explica que este montaje resulta una versión revisada para la compañía y que es bailada por todas las mujeres del elenco contemporáneo. Hermética es una pieza con una duración de 22 minutos, con música original de Oswaldo Rodríguez.

A partir de la imagen melancólica y confusa de la mujer, surge este montaje ante lo cual, la maestra Capriles dice: “Las mujeres de Hermética, transitan atrapadas por la realidad uniforme y seriada de la sociedad de consumo y, sin embargo emergen desde ciertas experiencias individuales en fragmentadas danzas emancipadas; cuerpos que reflexionan en torno a las diversas concepciones simbólicas del cuerpo femenino de la post-modernidad”.

Durante este fin de semana, también se presenta Pascua de Miguel Issa, del repertorio de la compañía que se presentó en diciembre de 2016. Esta pieza de baile contemporáneo, muestra el universo plural y enigmático de las costumbres y religiones de diversas culturas orientales y occidentales del mundo.

Prensa FCND