Compañía Nacional de Danza inicia taller montaje de joropo apureño

Del 10 al 14 de septiembre el elenco tradicional de la Fundación Compañía Nacional de Danza (Fcnd), recibirá clases de joropo llanero a cargo del profesor de danza tradicional y popular, Fernando Dianes.

El profesor Dianes, oriundo de El Tigre, estado Anzoátegui, se desempeña como especialista e investigador del joropo y sus variantes, con conocimientos y experiencia en el joropo apureño, barinés, jorconiao, entre otros.

Así nace la propuesta de este taller que además de las diferentes variantes del joropo, se enfocará en un nuevo montaje coreográfico que formará parte del repertorio del elenco tradicional.

Los bailarines en compañía de su maestra coreógrafa Yaritza Tineo, recibirán  clases diarias en el salón “Gustavo Silva”, en la sede de la Fcnd ubicada en Caño Amarillo.

El propósito de este trabajo de formación es continuar afianzando y multiplicando posteriormente los conocimientos teóricos-prácticos en las comunidades y escuelas, proyectando al joropo venezolano como fenómeno identitario de las manifestaciones tradicionales y, fortaleciendo también el sentido de pertenencia entre las familias venezolanas, tanto en espacios convencionales como no convencionales.

El resultado de este taller será presentado el viernes 14 de septiembre en la sede de la FCND  a la 1:00 p.m., abriendo la oportunidad de que puedan apreciar esta muestra por parte del propio cultor ejecutor.

Con este encuentro entre el cultor y los intérpretes, la Fcnd continúa el impulso de la música y el baile más representativo de Venezuela y orgullo de la patria, producto de las vivencias y mestizaje del país.

Texto y Fotos/ Prensa FCND

Compañía Nacional de Danza estrenará “El asombro” en el Teatro “Teresa Carreño”

Los días 11, 12, 18 y 19 de agosto el elenco contemporáneo de la Fundación Compañía Nacional de Danza (Fcnd) estrenará “El asombro” en los Talleres de Realización del Teatro “Teresa Carreño” (TTC). 

El público disfrutará a partir de las 5 de la tarde, de un material coreográfico desarrollado por los propios bailarines bajo la dirección artística y coreográfica de Luis Armando “Yayo” Castillo y, música original de Leo Castillo.

“Es un trabajo que tiene mucha exigencia, se trabaja con el cuerpo todo el tiempo pero no es un trabajo de danza convencional”, comentó el ex director artístico de Rajatabla Danza.

"El asombro" es un espectáculo de teatro físico que ocurre dentro de un circo, con un mago y su asistente. “Más que mago es un manipulador, de eso habla un poco la obra de la manipulación, de cómo nos dejamos manipular, de cómo inconscientemente permitimos que nos manipulen y cómo manipulamos”.

“Un recorrido que tiene que ver mucho con la capacidad y el empeño que ponemos en las cosas para que no salgan y hasta que al final cuando ese empeño es egoísta como el del mago, al final esas cosas siempre terminan fracasando”, explicó Castillo.

La pieza coreográfica se estrenó en 1995 con un guion escrito por Luis Armando Castillo junto a Diego López para la Compañía Rajatabla Danza. Luego, se remontó por segunda vez en 2003 con la Compañía “Lapuesta” junto a Vanessa Lozano, donde el concepto se mantuvo, pero el material coreográfico se desarrolló con los propios bailarines.

“Esta es la tercera versión de la obra, hice una en 2003 con la Compañía “Lapuesta” junto a Vanessa Lozano, donde el concepto se mantuvo, se respetó, pero el material coreográfico se desarrolló con los propios intérpretes”y con los bailarines de la FCND se trató de la misma manera", expresó el también director de la obra. 

Las entradas están a la venta en la taquilla del Teatro de martes a domingos y tiene un costo de 500 mil bolívares fuertes o cinco bolívares soberanos.

Prensa FCND

Ballet clásico y neoclásico se paseó en la GAN

Como parte de las actividades de la Fundación Compañía Nacional de Danza (Fcnd) en conjunto con la Galería de Arte Nacional (GAN), se llevó a cabo la presentación de ballet clásico y neoclásico a cargo del Ballet Juvenil Tempo desde los espacios abiertos del espacio museístico ubicado en Bellas Artes. 

La actividad se dio en horas de la mañana del jueves 26 de julio con cuatro fragmentos de obras de la agrupación fundada en 1989 con un total de nueve bailarines en escena que se distribuyeron para cada pieza. Durante un intermedio hubo una interacción con el público presente, entre ellos niños, a quienes les mostraron una zapatilla de punta para que las palparan con sus manos y conocieran parte de la indumentaria de las bailarinas. 

La interacción estuvo a cargo de Edelqui Cruz, codirector del Ballet quien comentó: “Les mostré la zapatilla punta, cuán difícil puede ser la punta, cuán doloroso puede ser obras adecuadas para niños” Con respecto a las obras, Cruz expresó que todas “tienen un mensaje fresco, entendible para los niños y público en general con la intención de que vieran los movimientos de forma más digerible”. Cruz, quien cuenta con 40 años de carrera en el arte en movimiento y 20 en el Ballet Tempo, destacó que al momento de montar una pieza se inspira en los problemas que tienen las bailarinas en el momento.

“Si tienen problemas en el torso, les monto una obra que las haga mover esa parte del cuerpo. La intención es que hagan ejercicios para que mejoren pero bailando”. Las obras presentadas fueron “Tu recuerdo”, de Edelqui Cruz y Laura Fiorucci; “Variación de Pájaro Azul”, de Marius Petipa. Para finalizar, mostraron su pieza Mi Roccojazz y Entre las sombras, de Edelqui Cruz. “Ciclo de Ballet” se desarrolla cada mes en la GAN a propósito de la exposición “Zhandra Rodríguez, heroína de la danza”, organizado por la FCND; la cual fue apreciada por los bailarines del Ballet Tempo luego de su presentación. 

T y F: Prensa FCND

Ballet Tempo se presentará en la exposición “Zhandra Rodríguez, heroína de la danza

Este jueves 26 de julio a partir de las 11 de la mañana se presentará el Ballet Juvenil Tempo, con el fin de proyectar el talento de grupos independientes por parte de la Fundación Compañía Nacional de Danza (Fcnd).

La función de este ballet ubicado en Caracas, forma parte del ciclo de actividades que desarrolla la Fcnd en homenaje a la Maestra Zhandra Rodríguez. Es por ello que la actividades se llevará a cabo en el nivel 1 de la GAN, lugar en el que se exhiben fotografías de la vida y obra de la también coreógrafa.

El Ballet Juvenil Tempo está fundado desde 1989, desde entonces, su objetivo es educar a sus talentos venezolanos en el arte del ballet y la danza en general, brindándoles una amplia gama de maestros de alta categoría en las distintas áreas del arte para lograr su formación integral.

El público presente disfrutará de tres piezas de este grupo son: “Tu recuerdo”, de Edelqui Cruz y Laura Fiorucci; “Variación de Pájaro Azul”  de Marius Petipa. Para finalizar, mostrarán su pieza Mi Roccojazz de Edelqui Cruz.

La actividad organizada por la Fcnd con apoyo de la Gan, se viene realizando desde junio con el fin de darle homenaje a la Maestra Zhandra Rodríguez mientras siga abierta la exposición que lleva su nombre inaugurada en abril de este año.

Prensa/ FCND

Fotos/ Cortesía

Tambores de seis estados del país repicaron en honor a San Juan

Los cueros y bailes de Miranda, Vargas, Aragua, Carabobo, Yaracuy y Guárico donde se rinde homenaje a  San Juan,  se pasearon en el pueblito del Teatro “Teresa Carreño” la tarde del sábado 21 de julio.

Un espacio que al aire libre trasladó al público a esa celebración como si estuviesen en el propio pueblo, con la naturaleza que la rodeaba y el sol sirvió como luz para iluminar los colores de los vestuarios característicos de cada localidad que bailan en honor al Santo.

Sol de Agua, Fiestas de San Juan es el espectáculo dancístico y musical que permitió revivir y disfrutar a los caraqueños y visitantes, del repicar de tambores y bailes a cargo del elenco tradicional de la Fcnd, junto a cultores, bailadores y músicos de la Gran Caracas de los municipios de Vargas, Miranda y la capital venezolana.

Todos en escena se encargaron de recrear esta manifestación emblemática de los estados donde se da con fervor esta tradición el propio 24 de junio, con miras a ser elevada ante la Unesco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

La Fundación Compañía Nacional de Danza en coproducción con el Teatro “Teresa Carreño”, en colaboración con distintas instituciones públicas son los responsables del espectáculo que enaltece la idiosincrasia venezolana.   

Las funciones de este encuentro con nuestra cultura seguirán los días 22, 28 y 29 de julio a las cuatro de la tarde. El costo de la entrada es de 400 mil bolívares fuertes.

T y F: Prensa FCND

Sol de agua, Fiestas de San Juan llegará al Teatro Teresa Carreño

De la mano de la Fundación Compañía Nacional de Danza llegará a la Fundación Teatro Teresa Carreño, el espectáculo dancístico y musical “Sol de agua, Fiestas de San Juan”,a cargo del elenco tradicional y sus músicos.

Además, participarán integrantes de grupos de proyección de Distrito Capital, Miranda y Vargas, quienes acercarán al público a la ritualidad, los diversos tambores y bailes de esta manifestación.

El espectáculo a realizarse los días 21, 22, 28 y 29 de julio, a las 4:00pm en el Complejo Cultural del Teatro Teresa Carreño (el pueblito), mostrará en un solo escenario, cómo se desarrolla el San Juan en las distintas regiones del país con cada una de sus particularidades.

Será un recorrido lleno de colorido con más de setenta (70) artistas en escena, quienes le darán vida a un viaje por la tradición Sanjuanera, evocando los cantos y bailes en homenaje al Santo.

Los cultores, bailarines, bailadores, músicos y cantantes, harán lo propio al ritmo del Quitiplás, Tambor Mina, Tambores Redondos o Culo é puya, Malembe, Cantos de Sirenas y Lavanderas, Sangueos, Negros Kimbánganos, Ganguee, Macizón, Lejíos, Jinka, Guarañas, Parrandas y Golpes de Tambores de poblaciones como Miranda, Vargas, Aragua, Carabobo, Yaracuy y Guárico.

El evento es organizado el Ministerio del Poder Popular para la Cultura (MPPPC) a través de la Fundación Compañía Nacional de Danza (FCND), en co-producción con la Fundación Teatro Teresa Carreño (FTTC).

Texto/ FCND

Foto/ AVN

Zhandra rodríguez, fuente inspiradora de la danza en Venezuela

El miércoles 4 de julio se llevó a cabo la presentación de la Escuela Nacional de Danza (Endanza) a propósito de la exposición “Zhandra Rodríguez, heroína de la danza” dispuesta en la sala del nivel dos de la Galería de Arte Nacional (GAN).

En el encuentro con el arte en movimiento estuvo presente la docente de Endanza, Fabiola Fazzino.

La Maestra Zhandra Rodríguez es una fuente inspiradora desde cualquier punto de vista, ha sido sumamente una mujer luchadora en pro del ballet de la danza. No ha escatimado en sumar esfuerzos con tal de que el ballet siga vivo y sea siempre bien representado”, comentó.

La también maestra ensayista del Ballet Teresa Carreño además dijo que a la coreógrafa Rodríguez “le debemos realmente muchísimo porque ella es pionera bailó fuera del país durante muchos años y pesar de ser una estrella internacional en los años 70 decidió volver a Venezuela y quedarse arraigada en su país y darnos lo mejor que ella tiene: su baile y hasta ahora la tenemos luchando a favor de la danza”.

Estudiantes de danza en escena

Las estudiantes de Endanza hicieron lo propio en la GAN, espacio que sirve como punto de encuentro con el arte en movimiento en honor a la Maestra y bailarina venezolana.

Las 17 jóvenes iniciaron con una muestra de clase de entrenamiento para luego presentar sus destrezas con las piezas “Mujeres”, “Le blanc” y Trio, bajo la coreografía de Freddy Carmona.

Las bailarinas homenajearon a la pionera de la danza con Ballet Neoclásico con sus piezas Mujeres, En blanc, un vals de Teresa Carreño y Trío también tema de la pianista venezolana. Tres coreografías de Freddy Carmona, director de Endanza. Participaron 17 estudiantes de distintos años de 5 a 8vo año, con edades comprendidas entre los 13, 14 y 17 años.

Las actividades en el marco de la exposición “Zhandra Rodríguez, heroína de la danza” continuarán el 12 de julio con la presentación de Ballet Tempo.

Texto/ FCND